Episodio 8: STELLA STAI - Umberto Tozzi

Questo blog nato da poco ha suscitato, nel suo piccolo, diverse curiosità ma la domanda che mi è stata rivolta più spesso in questi mesi è stata : "COME FAI A TROVARE QUESTE CIOFECHE DI CANZONI?". Questo in realtà mi lascia perplessa perché nella maggiorparte dei casi si tratta di canzoni che hanno segnato un'epoca o che comunque hanno avuto un certo successo...e questo mi porta a riflettere su quanto siano cambiati in questi decenni i gusti del pubblico e le loro aspettative nei confronti della musica leggera che, forse come poche altre arti, si fa portavoce di una certa sensibilità collettiva.

Ma ad attraversare imperturbabile ed imperturbato tutti i decenni caldi del trash c'è lui:  l'uomo che lavora piano con la mano, l'uomo che si trucca un po', l'uomo che abbraccia le donne che stirano cantando... UMBERTO TOZZI. La canzone che vi propongo oggi è Stella Stai...canzone-tormentone dell'estate 1980, manifesto di innovazione linguistica e sperimentazione musicale ma anche di innovazione musicale e sperimentazione linguistica. Ascoltiamola.

E ora lanciamoci nell'immane sforzo di comprenderla.

 Stai, stella stai su di me, questa notte come se
fosse lei, fosse Dio, fosse quello che ero io
Polaroid, stella stai, dolce vento di foulard visto mai, visto mai
che mi sospiri di più, che mi sospiri di blù. 

Quello di paragonare la donna amata a degli astri è un cliché tipico della letteratura fin dalle sue origini e anche quella della donna-angelo che sublima l'essenza religiosa del poeta (fosse Dio) è una cosa già sentita...ma qui il grande interrogativo è un altro: perché LEI dovrebbe sospirare LUI di BLU? Uno sforzo di astrazione potrebbe spiegare il sospiro blu in virtù di una sinestesia ma resterebbe il mistero dell'improvvisa resa transitiva di un verbo intransitivo. Affascinante è invece l'immagine del vento di foulard che ci fa immaginare un foulard al collo di una donna che si libra sensualmente nell'aria. Peccato che questo effetto poetico non possa essere catturato dalla polaroid.

Stai stella stai come lei meno donna e un po' più gay
chi lo sa, tanto sei la mia stella, stella stai
corpo a forma di esse, dolce piede sul mio gas, quando
vo', quando sto,
per sospirarti di più per sospirarti di blù.

Purtroppo non ho vissuto gli anni '80 (se non per qualche mese in cui comunque non ero particolarmente recettiva) ma da quello che mi sembra di ricavare dalle canzoni dell'epoca, posso dire che o erano degli anni di profondi introspezione legata alla sfera dell'identità sessuale oppure si era capito che il monosillabo "gay" poteva essere facilmente usato come riempitivo nella costruzione di un verso. Altrimenti molte cose non si spiegano. Molto affascinante invece il fatto che la sinuosità del corpo femminile assuma proprio la forma di una S che percorre in maniera allitterante tutto il testo. (anche un po' a caso devo dire).

Sì sì sì sì sì sì.

stai stella stai finchè c'è nei suoi occhi un S.O.S.

chi mi dà brividi tipo quando al sole stai,

e la vuoi e ti vuoi e non dormiresti mai,

stella stai stella tu,

per sospirarti di più, eh eh

per sospirarti di blu, stai, stai, stai, stai, stai. 

Generalmente mi propongo di approcciare a questi test con un certo rigore filologico ed esegetico ma il quarto rigo di questa strofa mi rende la cosa molto difficile: CHE COSA VUOLE STA POVERA RAGAZZA CHE PRENDE IL SOLE? E poi perché SI VUOLE? E' forse una citazione alla coeva canzone di Amanda Lear che abbiamo visto insieme qualche giorno fa? Mistero!!!

Colorando il cielo del sud
chi viene fuori sei tu, sei tu,
colorando un figlio si può
dargli i tuoi occhi se no, se no,
che torno a fare a questa porta,
voglio tenerti fra le mie
braccia, altrimenti torno a lei, lo sai,
per questo stella stai.

scivola scivola scivola scivola

scivola scivola scivola scivola

Se lasciamo da parte l'immagine molto enigmistica della donna che che appare colorando il cielo notiamo che il topos della coppia che immagina la prole effettivamente ha una sua forza espressiva...basti pensare alla gente che si è innamorata cantando "le nostri liti sui capelli e gli occhi immaginando un figlio/ tu disegnavi pure il suo profilo e poi strappavi il foglio". Sinceramente, però, mi turba l'enjambement testuale e la cesura musicale di le mie braccia (che da quasi l'effetto di un'amputazione).

Eh ciao Canadà te ne vai in bicicletta che non sa
darmi altro che guai ma ho bisogno anche di te
stella stai su di me, questa notte su di me .
stella stai stella tu
per sospirarti di più eh eh
per sospirarti di blù.

Se volessimo dare un'interpretazione letterale a questa strofa dovremmo immaginarci il Canada che inforca una bicicletta malandata mente l'autore è sovrastato (o cavalcato a voler essere maliziosi) da una stella che causa sospiri blu (che poi per molti è anche il colore delle erezioni).  Sono certa però che tutto possa assumere un valore simbolico e ricevere un significato di senso compiuto, ma purtroppo non sono in grado di scoprirlo.

Episodio 7: HO FATTO L'AMORE CON ME - AMANDA LEAR

Oggi è il primo maggio, festa dei lavoratori e ovviamente non ho nessuna intenzione di passare per stacanovista... ma questa canzone dovevo farvela ascoltare per forza, e lo faccio proprio oggi perché stavolta il brano non ha bisogno di alcuna analisi, quindi mi rende coerente con la nullafacenza che abbiamo il diritto di far vigere oggi.

Era il 1980 e la decade che si sarebbe rilevata un capolavoro trash nasceva accompagnata da questo fatasmagorico brano scritto da Cristiano Malgioglio e interpretato da una delle donne più conturbanti e misteriose di sempre: Amanda Lear. Il brano è un'ode all'autoerotismo (ho fatto l'amore con me) ma trasuda anche una certa rivendicazione all'indipendenza spirituale (è mia opinione, si sa, di fare ciò che mi va) e sentimentale (e figuriamoci se io ci cascavo con te).Vi consiglio di guardare con una certa attenzione il video, che ci mostra la Diva in una mise a dir poco entusiasmante. Buon ascolto e buon primo maggio.

https://my.mail.ru/mail/bronislava301951/video/1954/3979.html

 Ho fatto l’amore con me
mi sono amata da me
e figuriamoci se
se ci cascavo con te (ah ah)

Ho fatto l’amore con me
per stare senza di te
è mia opinione si sa
di fare ciò che mi va (ah ah ah)

Domani sera cerco te
giorni feriali voglio me

Ho fatto l’amore con me
semplicemente da me
le braccia muoiono già
la testa è andata si sa (ah ah ah)

Chissà se lei se lui lo sa
chissà se tu se io chissà
chissà se lei se lui lo sa
chissà se lei se lui lo sa

Episodio 6: IL FRAGOLONE - Marco Marfè

Chiedo scusa a tutti i miei numerosissimi seguaci per la lunga attesa, ma sono certa di riuscire a  farmi perdonare grazie alla scelta accurata e ponderata del brano della settimana che, stavolta, è estremamente contemporaneo. L'autore di questa canzone lo avete sicuramente notato e amato in tv, è, infatti, uno degli illustri esclusi del programma X-Factor. Per l'esattezza è l'uomo-in-rosso che ha rispolverato il capolavoro di Pupo reinterpretandolo in chiave pop-dance e che poi con una tenerezza estrema ha salutato una per una tutte le sue ammiratrici.( https://www.youtube.com/watch?v=lohoNt0UMcI )

Da lì ho capito che questo ragazzo meritava di essere seguito...sentivo che prima o poi avrebbe espresso al meglio il suo talento...e infatti...il ragazzo scrive un testo particolarmente difficile da decifrare, che definirei quasi ermetico pur nella sua straordinaria natura orecchiabile, ecco il Fragolone:

IL FRAGOLONE

Frutta di stagione ce n'è tanta ma

una un po' speciale non può mai mancà

In estate, sulle spiagge in compagnia

puoi gustare come vuoi se c'è magia

Puoi trovare una piccola, quella normale

vuoi sapere di che parlo, che cos'è?

Notiamo innanzitutto un uso sapiente degli anacoluti, o per meglio dire una originale reinterpretazione della lingua e della sintassi italiana. Il senso comunque è questo: c'è UNA FRUTTA misteriosa che spunta in caso di magia, che può essere piccola o normale e che si è soliti consumare in spiaggia. La strofa si conclude con l'interrogativo che suscita la nostra curiosità, del resto già sollecitata dalla verve di questo ragazzo...ma passiamo al ritornello rivelatore:

Il fragolone

sutt'a doccia vann pazz sti guaglione

se lo guardi è veramente un'emozione

con la panna vene voglia 'e to mangià

Il fragolone

non è vero che è soltanto di stagione

se lo vuoi pure anche d'inverno puoi gustare

questa frutta dapertutto puoi truvà

Finalmente capiamo che QUESTA FRUTTA è il Fragolone. Ora, va bene che è ormai opinione comune che non esistano più le mezze stagioni ma qui qualcosa non mi torna: io sulle spiagge ho sempre visto meloni, pesche e cocomeri ma di fragole ne ho viste davvero poche. Ma qui si tratta forse di fragole speciali o fragole che diventano metafora, dal momento che puoi trovarle dappertutto e anche in inverno, ma metafora di cosa? Ecco la vera sfida esegetica. Senza contare che anche le dimensioni mi preoccupano: perché l'accrescitivo se puoi trovarla piccola o normale?

Fanne indigestione

qualche volta può far male

non si può evitare

questa frutta è una specialità

Il fragolone

è più buono con il succo di limone

è mondiale non ha nazionalità

 A voler pensar male l'accostamento alla panna della strofa precedente potrebbe far pensare a qualche metafora sessuale di dubbia eleganza, ma per quanto mi sforzi non riesco a renderla coerente con ill succo di limone...Nell'immaginario collettivo degli accostamenti alimentari a scene erotiche non mi sembra di ricordare il succo di limone, ma sono assolutamente curiosa di sentire le vostre opinioni (nonchè acri esperienze personali) al riguardo. D'altra parte si rafforza l'idea che non si parli di fragole vere e proprie dal momento che al frutto viene attribuita una diffusione mondiale. E' anche vero, però, che nei tempi in cui viviamo i russi mangiano spaghetti e noi possiamo tranquillamente decidere di intingere "i  pitticelli i mulingiani" nella salsa di soia...ma che la canzone prenda posizione in questioni di globalizzazione mi sembra troppo persino per il nostro Marfè!

Piace da morire, non so cosa c'è

che quando l'assaggi mette dentro te

Una voglia pazza adrenalinica

solo chi lo prova poi lo giudica

Ti fa bene, non ingrassi

è il frutto dell'amore

zuccherato al punto giusto è veramente ok

In questa strofa ci sono molti elementi che riconducono alla metafora sessuale (la voglia pazza adrenalinica, il frutto dell'amore), ma a me restano dei dubbi: potrebbe essere semplicemente un'ode al frutto, esaltandone magari le componenti afrodisiache. Che le fragole fossero buone buone ce lo aveva già detto Luca Carboni ma questa dissertazione più dettagliata spiegherebbe la panna, il limone, lo zucchero...anche se non sarebbe coerente con tutti gli aspetti naturalistici (del resto dopo le domeniche d'agosto con la neve dovevamo aspettarcelo che la Campania non fosse sede di studi metereologici) ma in fondo il bello dei testi ermetici è proprio questo: lasciano al fruitore la possibilità di trovare sempre nuove sfaccettature di significato su cui riflettere, e del resto: SI STA COME D'INVERNO SULLE SPIAGGE I FRAGOLONI.

Episodio 5: UAKADI' UAKADU' - I NUOVI ANGELI

 PREMESSA: Questa canzone non dovrebbe assolutamente stare in questo blog, questa non è una canzone brutta, questa è una delle mie canzoni preferite in assoluto. Se la trovate qui è solo perché ormai i gusti degli ascoltatori di musica di questo decennio non sono più in grado di apprezzare certe sonorità e purtroppo la maggiorparte di voi avrebbe collocato questo capolavoro in questo cerchio infernale.

Il PCI della settimana è un brano dei favolosi anni '70, portato alla ribalta dai Nuovi Angeli, un gruppo folgorante che sicuramente tutti voi ricorderete per le hit Donna Felicità o Singapore, brani che hanno fatto la storia delle musica beat italiana. In realtà però questo brano non è interamente farina del loro sacco. Si tratta, infatti, di una traduzione (fatta nientepopo'dimenoche da Roberto Vecchioni, ora capirete perché lo hanno proposto per il Nobel - oppure capirete perché non gliel'hanno dato -)di un pezzo di Daniel Popp del 1971: Wakadi Wakadou, che trovate qui https://www.youtube.com/watch?v=-IWUIrdYx2s e che vi consiglio vivamente di ascoltare perché ne vale davvero la pena (anche perché scoprirete che il francese può essere molto simile al giapponese). Questa volta la mia analisi sarà davvero minimale dal momento che il testo è di una chiarezza disarmante (eccetto un punto su cui si accettano delucidazioni), ma tenterò di approfondirne insieme a voi il valore pedagogico. Ma prima la fase più importante: l'ascolto!

Basta dir Uakadì Uakaduù

dopo un pò, quando lei non vuol più,

la più bella che ci sia

non resiste alla magia,

basta dir Uakadì Uakadù.

Il Uakadì Uakadù è dunque una sorta di formula magica, praticamente l'equivalente anni '70 dei filtri d'amore della letteratura d'oc e d'oil. Neanche la donna più algida può restare impassibile al fascino di questo mantra. La struttura metrica è quella di 3 strofe da 5 versi rimate secondo lo schema aabba intercalate da un ponte che interrompe lo schema rimico.

Non dir mai, se c'è lei, Uakadì

senza poi anche dir Uakadù,

che l'effetto non è più

quello che volevi tu,

devi dir Uakadì Uakadù.

Come ogni incantesimo che si rispetti anche nel Uakadì Uakadù è importante rispettare il rito in ogni sua parte: le due parole vanno pronunciate di seguito l'una all'altra, altrimenti gli effetti dell'elisir d'amore non saranno quelli auspicati.

Una goccia sembra l'oceano

se le dici Uakadù,

la tua zattera

senza l'albero

mille notti volerà.

Eccoci alla strofa non rimata che è secondo me anche la più oscura da decifrare. Dopo anni e anni di speculazioni filologiche e filosofiche sull'immagine della zattera senza albero (che qui vi risparmio) mi piacerebbe sapere se qualcuno di voi ha delle ipotesi interpretative. Sono certa che potrebbe essere un terreno di discussione fertile e prolifico.

Basta dir Uakadì Uakadù,

lei ci sta e le piace di più,

ma che carica le dai,

gira e non si ferma mai,

basta dir Uakadì Uakadù. 

Speculazioni a parte, ciò che conta è che voi uomini, abbiate imparato finalmente a conquistare una donna. Inoltre questa ultima strofa sembra volerci suggerire che le paroline magiche funzionino anche da afrodisiaco nell'atto fisico dell'amore...quindi ripetete insieme a me: Uakadì Uakadù!!!

Episodio 4: SUCCHIATI UNA MENTA - VALENTINA FARCI

Finalmente, anche se con un po' di ritardo, eccovi - a grande richiesta - il PCI (Piccolo Capolavoro Incompreso) della settimana. Stavolta si tratta di un pezzaccio dance, quindi ripescate dagli armadi i vestiti inguardabili degli anni '90 e filate a ballare questa canzone. Purtroppo il web è avaro di notizie su Valentina Farci, con sommo gaudio ho però notato che questa canzone è citata da quasi tutti gli appassionati di trash-music anche se nessuno si è soffermato più di tanto ad indagare il significato sociale che si nasconde dietro questa hit, ma bando alle ciance e ascoltiamola:

 ed ecco il testo con tanto di commento:

Succhiati una, succhiati una, succhiati una, succhiati una,

succhiati una menta, menta

Sballi anche quella, testa!

Succhiati una menta,  menta

Che sia bella fresca, ghiaccia

Nonostante il verbo succhiare possa apparire come provocatorio, per comprendere il testo non dobbiamo lasciarci fuorviare da maliziosi doppisensi. Per ora ci limitiamo a notare il lessico cciovane (testa, sballi, ghiaccia) ed il ritmo martellante che ti fa rimpiangere gli Eiffel 65 e Gigi D'Agostino.

Megadoccia antisfiga di una settimana veramente no

Tutto all’ultima moda anche se qualcosa va adattata un po’

Mezzanotte al muretto poi si parte di brutto tutti in compagnia

Qualche stupido inizia a bere birra prima ancora di andar via

E chi cerca le emozioni magiche a buon prezzo vendute in pillole

C’è lo scemo di turno che se la farà

 La bellezza di alcune canzoni deriva dal fatto che con poche parole riescano a tratteggiare nitidamente una certa atmosfera...ebbene, qui basta la parola muretto a trasportarci in un sabato sera tra adolescenti di provincia negli anni '90. In questa strofa iniziamo a capire che il testo ha un chiaro messaggio sociale: vengono descritti le abitudini pericolose degli adolescenti che cercano il divertimento a tutti i costi: alcool ed emozioni-magiche-in-pillole. Il lessico cciovane continua a farla da padrone (antisfiga, di brutto) ma a colpirmi è soprattutto l'allitterazione del nesso tt (settimana, tutto, adattata, mezzanotte, muretto, brutto, tutti) che rende tutta la strofa difficilmente pronunciabile se si ha una mentina in bocca.

Vedi quelli che credono di stare in gara in mezzo ad un rally

Altri fanno a botte per gridare al mondo: "guarda sono qui"

Questa vita che corre noi ce la giochiamo già così com’è

Non ci sono emozioni magiche ci sei soltanto te

È speciale la notte il sabato con la musica a mille e un fremito

Mentre balli ti senti in estasi

Continua la descrizione dei pessimi comportamenti giovanili: le corse in macchine e le risse. La nostra Valentina vuole suggerirci che non c'è bisogno di queste cose per divertirsi, basta la musica ed arriva l'estasi (geniale il termine che si contrappone al nome della droga, finora citata solo con il generico termine pillole). ps. Stavolta l'allitterazione è del suono ll (quelli, rally, mille, balli).

Megadoccia antisfiga di una settimana veramente no

Tutto all’ultima moda anche se qualcosa va adattata un po’

Me ne sbatto di emozioni magiche a buon prezzo vendute in pillole

Mentre ballo mi sento in estasi

Tralasciando il riferimento alla doccia settimanale (si sa che gli adolescenti prestano poca cura all'igiene personale) e l'attenzione all'ultima moda direi che ormai il senso della canzone è chiaro: "Ragazzi, lasciate perdere alcool e droghe...piuttosto succhiatevi una menta!"

Episodio 3: COSTRETTO A VENIRE - RAGAZZO SEMPLICE (e il suo Complesso)

Ecco la canzone della settimana. Stavolta ho deciso di allontanarmi dai tanto amati e proficui anni '80 per deliziarvi con una perla contemporanea, del 2009. L'autore è Ragazzo Semplice ma non lasciatevi ingannare dal nome d'arte perché Ragazzo Semplice si occupa di cose serie, di vitale importanza...e questa canzone ne è l'esempio lampante. L'autore sembra ispirarsi ai grandi cantautori italiani ma anche al pop inglese degli anni '60 (come si evince dalla sua pettinatura).In realtà la mia analisi sarà molto breve dal momento che il testo non lascia spazio ad immagini retoriche ma è assolutamente cristallino.
Ascoltiamo Costretto a Venire:

E ora leggiamo insieme il testo:

(parlato):ogni essere umano è costretto a venire.

 
Ogni uomo è costretto a venire
non c'è niente di male, di immorale o volgare
tutti quanti lo sanno, tutti quanti lo fanno
alcuni vogliono nasconderlo e poi si chiudono in bagno
soffocare il desiderio dell'istinto primordiale
è il peccato più mortale che qualcuno possa fare
solo l'ipocrita può pensare che l'astensione è salutare
e avere poi la presunzione di sapersi controllare
 

Il Ragazzo Semplice ci sta dicendo di assecondare le nostre pulsioni più recondite, di non vergognarci della nostra sessualità. E' ridicolo far finta che queste non condizionino profondamente le nostre vite, critica le scelte ascetiche o presunte tali e ribadisce la condizione di Uomo subordinato al suo istinto. Mi limito a constatare che risulta particolarmente efficace la scelta del verbo costringere del primo verso che rafforza l'idea di inevitabilità del sommo gesto da cui dipendono le sorti dell'Umanità.

 
ma io sono un uomo e son costretto a venire
non dipende da me io dipendo da te
ogni uomo è costretto a venire
è la natura che lo vuole

Ed eccoci al ritornello liberatorio, allegro e scanzonato come chi ha da tempo rinunciato alle convenzioni sociali e al pudore precostituito. Non c'è niente di cui sentirsi colpevoli: viene demandato tutto alla natura e anche alle donne (io dipendo da te è un chiaro riferimente alle donne che, con la loro bellezza, si divertono a tormentare gli animi inquieti degli uomini).

tutto nasce quando scopri che può fare la tua mano
per le prime cento volte non riesci a andarci piano
poi germoglia tutto a un tratto il bisogno dell'unione
contrapporsi all'attrazione è per Dio una delusione
è diffuso ultimamente il pensiero stranamente
che son le stupide persone a voler quello solamente
se così stanno la cose la stupidità è un pregio
che tra tutti i sapientoni oggi incontro sempre meno

Il riferimento alla mano era d'obbligo e in realtà si colloca all'interno di una tradizione già consolidata da personaggioni come Umberto Tozzi (manchi ad una mano che lavora piano) e Lucio Dalla (e con dolcezza è partita la mia mano). Viene citato Dio, e ciò rende quasi mistica la vocazione dell'eiaculatore che viene difesa anche dall'accusa di ignoranza, come se solo le persone incolte si abbandonassero all'amore carnale. Anzi il nostro propone quasi un capovolgimento dei valori dei benpensanti: se così stanno le cose la stupidità è un pregio.

chi odierà queste parole non si aspetti certamente
da parte mia una discussione già da ora gli do ragione
e gli auguro ogni bene e di pensarla come vuole
tanto io continuerò a sorridere all'amore

Il Ragazzo Semplice vuole esporre la sua teoria senza però imporla, (e qui SICURAMENTE il giovane ha in mente Voltaire). Che questa sua serenità interiore derivi proprio dall'essersi posto al di fuori di ogni tabù? Meditate gente, meditate!!!

Episodio 2: L'ELEFANTE GAY - ERIKA MANNELLI

Come promesso, ecco una nuova perla per iniziare al meglio questa settimana. Sappiate che questa canzone è riuscita, nel 1984, ad accaparrarsi la 4a posizione nel concorso "L'Ambrogino d'oro" e che, la piccola Erika (ai tempi aveva 7 anni) è ora diventata una gran figa (il che aggiunge preziosità al brano). Il testo è particolarmente impegnativo ed affronta tematiche importanti: l'omosessualità e il disagio di abitare un corpo che non rispecchia la propria identità. Senza contare che l'arrangiamento raggiunge vette altissime recuperando sonorità prog e anche un certa freschezza tipica degli anni '60/'70. Quindi un attento ascolto è doveroso.

Ora che vi siete estasiati passiamo a leggere il testo e a tentarne un'analisi.

uaccadì uaccadù,unghie e smalto rosso
uaccadì uaccadù, zanne di lamè
uaccadì uaccadù, guarda com’è grosso
uaccadì uaccadù, sta arrivando

 Ovviamente è impossibile non notare il uaccadì uaccadù, tipico di molti motivetti '60/'70 nonché precisa citazione del famoso (e presto su questi schermi) brano dei Nuovi Angeli del 1974. Analizzando il testo, scritto da Gianni Greco, troviamo una descrizione che, oltre ad essere molto poetica, richiama subito alla mente l'immagine di Platinette che -sarà un caso? - reinterpreterà questa canzone nel 2005. Notiamo inoltre che il ritmo serrato, a mò di marcia, e la voce altisonante di questo refrain sembra suggerirci la pesantezza dei passi dell'animale.

l’elefante gay con cinquanta nei
sparsi qua e là, che arie che si da
le mutande blu a pois
ciglia finte in su, si sa
non nasconde più la sua
vera identità.

La descrizione continua e si evolve: passa dall'essere prettamente fisica all'aggiungere dettagli psicologici che ci aiutano a ricostruire il personaggio nella sua complessità. La scelta di un abbigliamento appariscente, infatti, rispecchia il volersi mostrare liberamente nella nuova consapevolezza sessuale. Il lungo processo dell'autoaccettazione si è ormai concluso e il nostro elefante non ha più voglia di nascondere le sue inclinazioni e il suo nuovo aspetto. Dal punto di vista fonico notiamo l'insistenza di parole tronche che contribuiscono ad un ritmo cadenzato e smaliziato.

l’elefante gay, non più lui ma lei,
gli occhi dolci fa con ambiguità.
il vizietto lui ce l’ha
con il giudizio altrui ci fa
un gioiello per la sua
femminilità

elefante gay,che simpatico che sei.

Con estrema semplicità apprendiamo che il nostro elefante ha subito un intervento chirurgico per la modificazione fisica del suo sesso. Continua, come nella strofa precedente, l'insistenza delle rime in "a", vocale aperta per eccellenza e dunque portatrice di una sfumatura di allegria che sottende tutto il testo. Da notare che le uniche rime a cambiare sono quelle in coppia alla parola gay, che nel testo rima con nei, lei, ok(ay), sei, e ciò, ovviamente, enfatizza la centralità del concetto di omosessualità che vuole essere trattato con leggerezza ma anche con orgogliosa rivendicazione.

l’elefante gay, ora è tutto ok
la virilità l’ha attaccata al tram
con le orecchie lui ci fa
deltaplani e poi si dà,
svolazzando, a chi gli va
con avidità

elefante gay, che simpatico che sei

Questa strofa è decisamente la più dinamica: abbiamo svariati riferimenti ad immagini di movimento o a mezzi di trasporto (tram, deltaplani, svolazzando). Da notare il rapporto allitterante tra due parole-chiave della strofa, ossia virilità/avidità, che conferisce una sfaccettatura erotica di un certo rilievo (anche se di dubbia eleganza) che verrà poi ripresa e ampliata nella strofa successiva.

il vizietto lui ce l’ha,
si distende sui lillà
se gli piaci poi ti fa:
- “bello vieni qua!”

elefante gay,che simpatico che sei 

In questa strofa l'immagine dei lillà ci riporta sia a un certo tipo di casette canadesi con tanto di pesciolini, ma anche a tutta una tradizione poetica in cui l'intreccio amoroso si conclude in un contesto bucolico. (E penso - ovviamente - alle pastorelle della prima letteratura in lingua romanza ma anche ai film per adulti di ambientazione agreste - che forse rendono meglio l'idea- ). Devo aggiungere che è particolarmente d'effetto l'inserimento del discorso diretto che ci fa visualizzare subito la nostra elefantessa sensuale e ammiccante sdraiata sul prato nell'atto di sedurre un bel maschione di elefante.